(Pastilla N° 13) Charlamos con Federico Gómez, referente de la Sociedad de Fomento Laprida. Por Joshua Lentulus Aivazian.
Seguimos tratando de dar con la formula que termine con la afección. Sentimos profundamente los síntomas, ya estamos artos de que nos repitan el diagnostico y parece que debemos ser nosotros mismo los que debamos encontrar la cura para esta náusea, este pantano, este abismo en que no paramos de caer. Joshua entrevistó a Federico Gómez, referente de la Sociedad de Fomento Laprida, tal vez bucear en nuestra identidad nacional y en la cultura popular sea una camino seguro y conocido para comenzar a transitar con voluntad y pasión militante un mejor rumbo.
La Sociedad de Fomento de Laprida, ubicada en la localidad bonaerense de Merlo, es una organización dedicada a la reivindicación, difusión y enseñanza de la cultura nacional y latinoamericana, profundizando en el sentido identitario del ser comunitario, histórico y ancestral de nuestra tierra. Ante la escasez de una práctica que fundamenta la cultura como base de la proyección de un ser colectivo, la Sociedad de Fomento de Laprida viene a ocupar un rol no solo ejemplar del esfuerzo y dedicación de sus integrantes, sino también del compromiso con la comunidad del pueblo de Merlo al hacerlo partícipe de eventos como seminarios de danza, poesía y literatura, ciclos de cine nacional, festivales de danza y música y del proyecto identitario merlense “Ciudad Museo” con la pintada en puntos estratégicos de murales representativos de los referentes culturales, políticos y sociales de la patria grande.
A su vez, la integración popular se logra en un aspecto transversal en la formación cultural, ayudando a las infancias con talleres escolares de oratoria, expresión corporal y lectura, generando un espacio de integración y contención ante la ausencia de las instituciones oficiales. Se defiende lo que se ama, y se ama lo que se conoce, y conocer nuestra identidad es un ejercicio colectivo donde vemos en el otro el reflejo de nuestra propia alegría. La pasión y el amor hacen junto a la técnica las artes que definen a los pueblos y culturas a lo largo del tiempo. Laprida ha ejercido ese rol con el ejemplo de ser una usina de la íntima vitalidad de los pueblos, con la cultura de la felicidad.
Con una trayectoria dedicada a la enseñanza, la reivindicación y la difusión de la cultura nacional y latinoamericana, Federico, parte fundamental de esta usina cultural, nos abre las puertas de la Sociedad para conversar sobre el poder transformador del arte comunitario, los desafíos de sostener espacios autogestivos y la importancia de mantener vivas nuestras tradiciones en un mundo globalizado y líquido en su identidad.
¿Cómo llegaste a la Sociedad de Fomento Laprida y qué te motivó a involucrarte en la gestión cultural?
Yo comencé a militar en el Laparida cuando conocí sus políticas culturales. Lo primero que me llamó la atención al entrar al establecimiento fue encontrarme con una bandera que decía “Chacarera y Liberación, en la senda de la soberanía cultural”.
Y me pareció una consigna increíble, porque defendía desde un punto de vista social y político la cultura nacional, y con el tiempo me di cuenta que era el lugar donde me interesaba participar activamente en la política del establecimiento y la gestión cultural. Entonces en ese día, hace ya 2 años y algunos meses, que me empezaron a interesar todas las actividades que llevan a cabo desde la organización.
Por ejemplo, los murales, el proyecto “Ciudad Museo” que consiste en la construcción de 100 murales alrededor de del barrio, en el cual se encuentra el establecimiento, y desde ahí la verdad que se logró mucho, es un trabajo mancomunado de 100 compañeros y compañeras que se lleva a cabo durante un fin de semana que me parece un trabajo activo de la política cultural que defendemos, impresionante.
¿Hay alguna experiencia personal (un mural, una película, una clase de danza) que te haya marcado y te impulse a seguir con esta tarea?
En los primeros momentos cuando comencé a bailar Chacarera, gato escondido en el taller que se realiza los viernes, un taller a la gorra, gratuito, a la colaboración del del participante, me pareció algo muy transformador en mi forma de vida, ya que nunca había bailado ningún tipo de danza, ni algo vinculado con la expresión corporal.
Entonces, desde ese día en adelante profundicé mucho en la danza y me pareció algo que también me mantiene ligado al lugar, debido a que nosotros realizamos actividades vinculadas con la danza, por ejemplo, el taller de los viernes es un taller masivo en el cual confluyen alrededor de 100 personas cada viernes, todos los viernes y me parece una experiencia al cual a todos me gustaría que puedan disfrutarla en algún momento. Porque mover el cuerpo de una forma, no de una manera no convencional, no aplicada de forma mecánica o derivada para una acción concreta desde el pensamiento positivo, sino liberarse a través de la danza, es una experiencia que todos tendríamos que transitar para mejorar nuestras vidas.
¿Qué significa para la Sociedad de Fomento Laprida la “cultura nacional y latinoamericana” ? ¿Hay algún aspecto que consideren central reivindicar hoy?
Nosotros de la sociedad de fomento Laprida, nosotros y nosotras, creemos en la defensa de nuestras culturas ancestrales, sea la cultura de nuestros pueblos aborígenes, de nuestros pueblos originarios, de nuestra cultura negra y nuestra cultura criolla.
Creemos que hoy en día es fundamental el respetar, comprender, empatizar y construir a partir de nuestra cultura milenaria. Por lo tanto, en todas nuestras actividades, el 80% de las actividades de la sociedad fomento de Laprida tiene que estar conectada con esas tres variables, o con nuestra cultura negra, nuestra cultura criolla o la cultura de nuestros pueblos ancestrales.
Y nos parece fundamental reivindicarlo hoy en día en el cual la cultura de lo inmediato y la cultura globalizante Intenta hacernos solidarios de nuestras culturas autóctonas.
Sobre los murales: ¿Cómo eligen los temas y los lugares para pintar? ¿Participa la comunidad en el diseño o la ejecución?
El sistema con los murales es, primero salir a buscar paredes dentro del barrio que nos puedan servir para transmitir el mensaje que estamos tratando de construir. Cada mural tiene que representar a un personaje de la historia nacional.
Entonces, comúnmente se consigna con el propietario de la pared y dependiendo si le parece adecuado el personaje que vamos a poner, vamos cambiando de lugar los personajes a gusto de los propietarios, pero comúnmente elegimos nosotros a los personajes que se van a pintar.
Después, se pintan durante un fin de semana arrancando el sábado y terminando el domingo 10 murales en simultáneo, y se acompañan con talleres gratuitos a la calle, se acompañan con bandas de folklore y bandas de tango, con bloques de tambores y percusión de afro y con encuentro sobre nuestros pueblos originarios y sobre el medio ambiente. En los diferentes murales se van haciendo estos encuentros para que las personas y los habitantes del del territorio puedan acercarse a compartir con nosotros la tarde y con los muralistas mientras realizan su trabajo.
A su vez le disponemos a los diferentes muralistas, asistentes, comida y muchas veces compañía para que no se sientan solos en la construcción del mural durante el fin de semana, y viene muralistas de toda la provincia y de otros puntos del país.
¿Trabajan con escuelas, centros culturales u otras organizaciones? ¿Cómo son esos vínculos?
Sí, trabajamos con diferentes instituciones educativas, en los cuales queremos, por ejemplo, con el proyecto de Ciudad Museo, entendemos al mural como una herramienta pedagógica que nos ayuda a comprender mejor nuestra historia y a reconocer a nuestros próceres y con los populares de la cultura, músicos y música y la lucha de nuestros pueblos originarios por su defensa de la cultura ancestral.
A su vez también trabajamos con escuelas, haciendo recorridos por los diferentes murales y trabajamos con algunos centros de educación docente, los cuales vienen a ver nuestro trabajo para sus trabajos, valga la redundancia, educativos, en los cuales ellos registran nuestras actividades y hacen un análisis de las mismas para algunas de sus materias.
A su vez, tenemos un un muy buen vínculo con todas las organizaciones políticas, y sindicales, eh movimientos sociales y de ayuda humanitaria del distrito, ya que solemos prestar el establecimiento para cuestiones solidarias, para charlas de diferentes tipos de formación política de los partidos, para eventos, meetings, entonces siempre eso nos deja una muy buena relación con con todas las organizaciones políticas, sociales y culturales del distrito.
¿Qué proyectos tienen para los próximos años?
Como proyecto tenemos, como idea principal, seguir reforzando nuestras actividades como el ciclo de cine, como los encuentros de poesía, la renovación constante y permanente de los murales del proyecto Ciudad Museo, y agregarle a Ciudad Museo una etapa de esculturas alrededor de los diferentes murales, con la misma temática para reforzar nuestra identidad nacional y nuestra cultura popular.
Tenemos como proyecto establecer una escuela de arte popular en el distrito, en otro lugar, además de reforzar nuestro movimiento sumando nuevos establecimientos que quieran sumarse a nuestra agenda cultural. Además de eso tenemos proyectado siempre todos los años dos viajes a precios populares, comúnmente a Santiago del Estero en el mes de agosto, que hacemos todos los años, hace 12 años, a la fiesta de la abuela Carabajal, una fiesta popular de nuestro folclore, que conmemora la vida de de una artífice de muchas de las bandas y personajes renombrados e importantes de nuestro folklore. Y en enero o febrero, dependiendo cuando caen el fin de semana de carnavales e ir a Jujuy a disfrutar de los carnavales del norte argentino.
Nos parece muy importante seguir manteniendo esa conducta y además seguir sumando actividades.
El año pasado, por ejemplo, tuvimos 101 actividades en 365 días, lo que significa una actividad cada tres días, y poder sumar actividades a esa agenda y poder ir por muchas actividades más que nos ayuden a crecer a todos espiritual y materialmente.
